Post - Vanguardias

Minimalismo:
Denomina a un grupo de artistas que aspiran a un estilo más estricto geométricamente pero donde la imposición del orden no es inflexible, sino más bien moderada. Las diferentes formas están reducidas a estados mínimos de orden y complejidad. Las obras minimalistas personifican estados de máximo orden con los mínimos medios.

Tableau I, Piet Mondriaan, 1921

Óleo sobre lienzo, 96,5 x 60,5 cm

Museo Ludwig de Colonia, Alemania

Pop Art:
Fue un importante movimiento artístico del siglo XX que se caracteriza por el empleo de de imágenes de la cultura popular tomadas de los medios de comunicación, tales como anuncios publicitarios, comic books, objetos culturales (mundanos) y del mundo del cine.
El Pop Art y el minimalismo son considerados los últimos movimientos del arte moderno y por lo tanto precursores del arte postmoderno, aunque inclusive se les llega a considerar como los ejemplos mas tempranos de éste.

Andy Warhol:
Fue un artista plástico y cineasta estadounidense que desempeño un papel crucial en el nacimiento y desarrollo del Pop Art.
Uno de los aportes más populares de Warhol fue su declaración: "En el futuro todo el mundo será famoso durante 15 minutos". Esta frase de cierta manera vaticinó el actual poder de los medios de comunicación  y el apogeo de la empresa amarilla y de los reality shows.
Fue un personaje polémico durante toda su vida. Al margen de la fama y la polémica, está considerado como uno de los artistas más influyentes del siglo XX.

Latas de sopa Campbell, Andy Warhol, 1962

Pintura de polímero sintético sobre lienzo, 50,8 cm × 40,6 cm

Museo de Arte Moderno de Nueva York, Nueva York, Estados Unidos

Vídeo donde se descubren las facetas menos conocidas
 del icono pop que cambió la concepción del arte con obras tan revolucionarias como su propia vida.

Expresionismo abstracto:
Movimiento pictórico contemporáneo de la abstracción, tendencias informalistas y matéricas  posteriores a la segunda guerra mundial. es considerado el primer movimiento Estadounidense dentro del arte abstracto.
Se prefieren los grandes formatos y usualmente se trabaja con óleo sobre lienzo. Eliminan la figuración, el espacio pictórico, se trata con frontalidad y no hay jerarquía entre las distintas partes de la tela.

-Jackson Pollock (Cody, EE UU, 1912 - Springs, 1956)

Pintor estadounidense. Durante su infancia y su adolescencia vivió en Arizona y California, y en 1929 se trasladó a Nueva York para estudiar pintura con Benton en el Art Students League. Durante su período de formación conoció la pintura de los muralistas mexicanos, que le impresionó hondamente. Comenzó su carrera con obras figurativas, en las que presta ya particular atención a los valores matéricos y el cromatismo. Hacia 1938 empezó a interesarse por la pintura abstracta e irracional, y para las obras de este período buscó inspiración en el mundo de los indios americanos.

El año 1947 fue decisivo en su trayectoria, ya que fue cuando adoptó la peculiar técnica del dripping: en lugar de utilizar caballete y pinceles, colocaba en el suelo el lienzo y sobre él vertía o dejaba gotear la pintura, que manipulaba después con palos u otras herramientas, e incluso a veces le daba una gran consistencia mediante la adición de arena e incluso fragmentos de vidrio.

Jackson Pollock 

Number 11, 1952, Jackson Pollock, 1952

Pintura al aceite, 2,10 m x 4,9 m

National Gallery of Australia, Australia

Mi Pollock:

http://nga.gov.au/international/catalogue/Detail.cfm?IRN=36334&MnuID=2&GalID=1
https://www.youtube.com/watch?v=xoLIYg4DNt4
http://www.biografiasyvidas.com/biografia/p/pollock.htm